Voltaje
Voltaje, Salón de arte y tecnología, se lleva a cabo anualmente desde 2014 en Bogotá, Colombia y se ha convertido en un referente a nivel nacional e internacional que refleja las dinámicas cambiantes alrededor de las interacciones entre Arte, Ciencia y Tecnología.
Voltaje, a través de sus seis ediciones, ha contado con la participación de más de cien artistas de Europa, Asia y las Américas y presenta un panorama de las diferentes exploraciones y reflexiones artísticas contemporáneas, donde la tecnología no es un efecto especial o un comodín, sino la poética misma sobre la cual se edifican las obras que presenta. Es también una iniciativa cultural, creada para dar a conocer a un público amplio este campo, en el cual Colombia ha sido un país pionero a nivel latinoamericano desde la década del 70.
Voltaje no es una muestra que trabaja sobre un tema curatorial, sino que articula diferentes obras en torno a la amplitud de la pregunta de creación contemporánea y sus diversas reflexiones y materializaciones. Esta concepción se articula en una propuesta para crear un espacio amplio de interacción con públicos muy diversos. De esta forma, el público de Voltaje no es sólo un espectador, sino que en ocasiones también hace parte de las obras.
Voltaje es una iniciativa de La Feria del Millón en alianza con la Universidad de los Andes y Fundación Telefónica, además cuenta con el apoyo de la Embajada de Francia.
Juan Ricardo Rincón
Director
Arquitecto bogotano con maestría en Teoría del Diseño y pedagogía del Southern California Institute of Architecture (Sci-arc), Intituto del cual es profesor desde el 2017. Fundó Taller Paralelo Arquitectos (tallerparalelo.com) en 2010 y en el 2013 la feria del millón, iniciativa que aún dirige junto a VOLTAJE. Estuvo encargado del diseño del Centro Creativo Textura, y actualmente desarrolla proyectos en Nueva York y para la Saatchi Gallery en Londres en la cual curó la exposición Sweet Harmony en el 2019. Fue profesor de la universidad de Upenn en Pensilvania entre el 2013 y el 2018. En el 2018 grabó un TED TALK sobre industrias creativas. Actualmente reside en la ciudad de los Ángeles.
Carmen Gil Vrolijk
Curadora
Artista, docente y teórica. Trabaja en el Departamento de Arte de la Universidad de los Andes como profesora asociada en la Maestría en Artes Plásticas, electrónicas y del tiempo. Ha participado como artista y conferencista en eventos sobre nuevas tecnologías, arte y ciencia en América Latina, Asia y Europa, entres esto se destacan: Expo Shaghai 2010, Sai Wan Ho Theatre, Hong Kong, [CN], Maison des Cultures du Monde [FR], Haus der Kulturen der Welt [DE], Festival del Norte de Noruega y Paço das Artes [BR], Re:Trace [AT] Crea proyectos multimedia e interactivos enfocados en el uso de video en tiempo real, especialmente en artes escénicas y proyecciones monumentales recientemente ha empezado a trabajar en formatos experimentales Fulldome. Es fundadora de los colectivos retroVISOR y La Quinta del Lobo, con los cuales ha creado varias obras que han recibido diversas distinciones, una de ellas “Cuentos de Manglería” fue ganadora de la Beca Interdisciplinaria de gran formato (IDARTES, Teatro Mayor y Jorge Eliécer Gaitán) y de la Beca de Creación Micultura para artistas con trayectoria, entre otras. Es curadora de Voltaje (Salón de Arte y Tecnología)
Laura Palma
Productora
Artista con énfasis en Medios electrónicos y Artes del tiempo de la Universidad de los Andes. Ha participado en varios proyectos de fotografía, video, animación y realizando visuales para grupos musicales y obras de teatro. Actualmente trabaja como gestora de comunicaciones del Departamento de Arte de la Universidad de los Andes, y como productora y parte del comité curatorial de Voltaje, salón de Arte y Tecnología.